Soirée partagée

Zoé Lakhnati
This is la mort

Dans une seule et même danse, Zoé Lakhnati fait surgir une multitude de corps. Nourri par le livre L’Atlas mnémosyne d’Aby Warburg, ce solo fait se rencontrer figures de l’histoire de l’art, personnages de fiction et images issues de la culture populaire. D’un geste à l’autre, une chevalière médiévale laisse place à une silhouette bodybuildée, puis à une diva pailletée ou un espion burlesque. Tour à tour glorieux, conquérants ou divertissants, ces personnages prennent corps puis se craquèlent. Les costumes tombent, les postures vacillent et les récits de gloire perdent de leur éclat. Entre humour et burlesque, les figures trébuchent, changent de visage et se décomposent sous nos yeux.

Distribution

Chorégraphie et interprétation Zoé Lakhnati

Musique Macarena Bielski López

Dramaturgie Antoine Dupuy Larbre

Création costume Constance Tabourga

Création lumière Alice Panziera

Régie lumière Alice Panziera ou Dgiorgia Chaix

Assistanat chorégraphique et regard extérieur Philomène Jander

Production / Diffusion Anouk Dupont-Seignour

Avec les voix de Céleste Brunnquell et Suzanne de Baecque

Mentions

Production Studio Crash
Coproduction Charleroi Danse ; Les Halles de Schaerbeek ; La Halle Tropisme/programme IMMERSION) ; Compagnie MM ; Ménagerie de Verre ; AtelierSi (dans le cadre du Nouveau Grand Tour en Italie avec l’Institut Français) ; Réseau Danse Occitanie (au titre de l’aide à la production / création) ; La Maison danse CDCN Uzès Gard Occitanie. Résidence dans le cadre de l’accueil-studio, dispositif soutenu par le ministère de la culture /
Drac Occitanie.
Soutiens DRAC Occitanie (aide à la création) ; BUDAkunstcentrum ; La Briqueterie-CDCN du Val-de-Marne (résidence en simple prêt) ; La Ménagerie de Verre (dispositif StudioLab) ; De l’Impertinence – Laboratoire artistique et culturel.
Remerciements P.A.R.T.S-Génération XIII, Gaïa Debuchy, Dora Pentchev, Emilie Dezeuze, David Le Borgne

Artiste associée à la Ménagerie de verre (2024–2026), Zoé Lakhnati est lauréate 2024 du Fonds régional pour les
talents émergents (FoRTE) financé par la région Île-de-France

Suzanne Degennaro
Limbo

Limbo se tient dans un entre-deux. À la frontière entre action et inaction, existence et inexistence. Porté par le whacking, danse née dans les clubs queer de Los Angeles, ce solo de Suzanne Degennaro prend appui sur son vécu intersexe. Entre fête, mélancolie et résistance, la pièce traverse les failles, les réalités floues et le sentiment d’être sans repères. Inspirée par les limbes et les liminal spaces, ces espaces familiers et troublants issus des imaginaires post-internet, Suzanne Degennaro compose un paysage d’attente et d’étrangeté, où tout semble à la fois proche et inaccessible.

Distribution

Chorégraphie, interprétation Suzanne Degennaro

Collaboratrice artistique,scénographie, création vidéo Colette Degennaro

Lumières Maël Teillant

Musique Timo Tekken et Suzanne Degennaro

Costumes Suzanne Degennaro

Direction de production Céline Gallet

Chargée de production Daphné Bouhours

Responsable tournées Marion Roger

Accompagnement technique Joël L’Hopitalier

Mentions

Production déléguée Collectif FAIR-E / CCN de Rennes et de Bretagne, association subventionnée par le ministère de la Culture (Direction régionale des Affaires culturelles / Bretagne), la Ville de Rennes, la Région Bretagne et le Département d’Ille-et-Vilaine

Coproduction LE BLOCK – Centre Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape

Soutiens Attitudes, projet Europecréative financé par l’Unioneuropéenne ; Aide au projet -ministère de la Culture (Direction régionale des Affaires culturelles /Bretagne) (en cours)

Accueil en résidence artistique Ville de Rennes

Remerciements Yulan Bouqueau